Papel de Arbol

sábado, 26 de octubre de 2013

ARGENPRESS. Suplemento Cultural Nº 261. Satuarno, NASA y Jair Alegre

Saturno, la NASA y el sueño de Jair alegre
Por: Jorge Zavaleta Alegre (Desde Lima, Perú. Especial para ARGENPRESS CULTURAL)

Visceral
Por: Paula Orellana (Desde Guatemala. Especial para ARGENPRESS CULTURAL)

Videos: Lo que la prensa anticubana no dice de Cuba
Por: Argenpress Cultural

Arquitectura del mundo
Por: Argenpress Cultural

Documento muy importante: Carta de Sigmund Freud a Jacques Lacan inédita de 1933

Poemas
Por: Guillermo Henao (Desde Medellín, Colombia. Especial para ARGENPRESS CULTURAL)

Eibar... tu grato nombre...
Por: Carlos Alberto Parodíz Márquez (Desde Alejandro Korn, Buenos Aires, Argentina. Especial para ARGENPRESS CULTURAL)

El Jambo Caganer, presidente
Por: Daniel de Cullá (Desde Burgos, España. Especial para ARGENPRESS CULTURAL)

Crítica literaria: Los góticos también lloran de Nerea Aznar
Por: Marcos Morneo (Editorial Alvaeno)

Saturno, la NASA y el sueño de Jair alegre
Por: Jorge Zavaleta Alegre (Desde Lima, Perú. Especial para ARGENPRESS CULTURAL)

La música tradicional de Bulgaria
Argenpress Cultural

Hay que fortalecer la importancia que tiene el aporte que hicieron las culturas negras a la venezolanidad
Por: Antonio José Guevara (EL NEGRERO)

Cine clásico: “Rebeca” de Alfred Hitchcock (Estados Unidos, 1940)
Por: Argenpress Cultural

Manos
Por: Nancy Molina Vargas (Desde Chile. Especial para ARGENPRESS CULTURAL)

Por la calle
Por: Gustavo E. Etkin (Desde Bahía de San Salvador, Brasil. Especial para ARGENPRESS CULTURAL)

Novela: “Benkos… Las alas de un cimarrón”, de Antonio Prada Fortul


viernes, 25 de octubre de 2013

EL CINE EUROPEO EN AMERICA LATINA: 25° Festival distingue a sus propomotes

Jorge Zavaleta Alegre Periodista

A comienzos de los 80 las relaciones de Europa con América Latina habían caído a su punto más bajo, como consecuencia de la guerra Folkland/Malvinas, recuerda el periodista peruano Ernesto Salazar, premiado recientemente por autoridades académicas y el cuerpo diplomático al iniciarse el vigésimo quinto festival de Cine Europeo en Lima, otras ciudades del Perú y de América Latina.

En esa coyuntura, para Salazar Ramírez, como jefe de información de la UE para la Región, constituía un gran reto utilizar las bondades de la comunicación social y dentro de este objetivo el cine que era y sigue siendo la esencia de la expresión comunicacional más completa. De otra parte, la producción fílmica norteamericana, había eclipsado al cine europeo...

Recuerda que el Padre Fundador de la nueva Europa, Jacques Delors, dijo una vez después de una la larga reunión con funcionarios orientales, dirigiéndose a un grupo de periodistas latinoamericanos "ahora estoy con los míos" y al preguntarle por qué decía eso, respondió: "Porque no hay lugar más cerca de Europa que América Latina", refiriéndose obviamente a la cultura que comparten ambas regiones. ..”

Motivados por esa filosofía, en el Perú y otros países se juntaron comunicación - integración - cultura, componentes de un proyecto de los festivales de Cine Europeo en América Latina. La iniciativa empezó en Lima y prendió como fuego en la pradera, integrando regiones, países y pueblos bajo el interés común del sétimo arte, entendiendo con claridad que todo ello no sería posible sin la presencia de conductores y un público motivado.

En este año 2013, lo que más me impacta de este 25 FESTIVAL, dice Salazar, es el afiche con la luna de Georges MELIES, porque el tiro fio en el ojo. Efectivamente, Europa, va superando su crisis de manera lenta, pero en cuanto a la cooperación cultural con América Latina no ha cesado, señalan los discursos en la ceremonia inaugural del Festival, en la cual fueron distinguidos sus principales promotores peruanos: Norma Rivera, Ernesto Salazar, Ricardo Bedoya e Isaac León, por su compromiso con la cultura.*

El cine latinoamericano contemporáneo está ganando prestigio y se ha convertido en un arte al cual el ámbito académico ve con interés y entusiasmo. Jorge Zavaleta Balarezo, PhD en Literatura por la Universidad de Pittsburgh, confirma la posibilidad del arte experimental, sin límites, que plantea preguntas cruciales, en un estudio: “Hacia un cuarto cine: violencia, marginalidad, memoria y nuevos escenarios globales …”, que los académicos de esa Universidad de Pennsilvania, consideran como una de las más destacadas y recientes investigaciones sobre América Latina a través del séptimo arte. **

*R.Melies optó por construir su propia máquina cinematográfica. El 5 de abril de 1896 proyectó las primeras películas en su teatro Robert Houdin. Eran pequeñas escenas al aire libre, documentales similares a las de los hermanos  Lumiere. Su estilo evolucionó rápidamente buscando crear películas parecidas a sus espectáculos de ilusionismo. Fue pionero en la utilización del truco de sustitución de elementos mediante el parado de la cámara, y también lo fue en la exposición múltiple del negativo (doble sobreimpresión) y los fundidos a negro y desde negro

** http://www.letralia.com/firmas/zavaletabalarezojorge.htm  Estudio del cine latinoamericano.

CAMINOS DE SOLIDARIDAD. Voces de Roberto Camerieri

Jorge Zavaleta Alegre. Cambio16 Madrid.-

Lima-Nueva York.- El planeta necesita de voluntarios, porque su presencia convierte en posible cuando nada es seguro. Una de esas voces es de Roberto Camerieri, ciudadano americano, que con voz propia, analiza la realidad social, desde los principios de la Etica.

En el caso de las drogas, el alcohol es la de mayor consumo humano, cuyos efectos en la salud personal y colectiva son tan graves que los esfuerzos de organizaciones privadas y públicas siguen siendo insuficientes. En este horizonte se suman múltiples estudios académicos y voluntarios que hacen denodados esfuerzos en diversas organizaciones:

Alcohólicos Anónimos - AA, que actualmente opera en el planeta con más de cien mil Grupos Locales, tuvo su comienzo en Akron, USA, en 1935, cuando un hombre de negocios de Nueva York, - Bill W. quien había conseguido permanecer sin beber por primera vez, tras haberlo intentado durante varios años, buscando a otro alcohólico para compartir con él sus experiencias, en un esfuerzo por superar un mal momento y temía que lo llevase a una recaída.

Desde el campo de la medicina, para atender los males de la adicción al alcohol destaca Carl Jung (1875-1961), psiquiatra, psicólogo y ensayista suizo, figura clave en la etapa inicial del psicoanálisis. Se le relaciona con Sigmund Freud, de quien fuera colaborador en sus comienzos. Impulsó la incorporación de su metodología, en base a nociones procedentes de la antropología, la alquimia, los sueños, el arte, la literatura, la mitología, análisis comparativos de las religiones, la filosofía y la sociología.

William D. Silkworth, fue quien comenzó a trabajar en AA desde el año 1930, en su condición de director médico del Hospital de Charles B. Towns, New York y desde el centro de rehabilitación para millonarios, servía a una clientela mundial, incluyendo a la realeza europea y jeques del petróleo de Oriente Medio.

Benjamín Rush, uno de los firmantes de la Declaración de Independencia norteamericana, fue el primer miembro de la comunidad médica que consideró al alcoholismo como "un proceso de la enfermedad."

Estos y otros antecedentes han contribuido a la generación de movimientos e instituciones sólidas que trabajan en esta problemática social y más allá. Bob Camerieri, es un referente valioso. Hijo de migrantes italianos, un humanista en esencia. En Nueva York, su tierra natal y otras localidades, participó en la gestación de diversas organizaciones comunitarias. Convocando estudiantes y trabajadores, planeó propuestas para encontrar respuestas sobre los temas de vivienda, marginalidad y consumo de drogas.

LA SOLIDARIDAD PARA EL CAMBIO

Roberto Cameriri, nació en 1947, su hermano Donald en 1948 y su hermana Carol en 1951. Vivieron en Brooklyn NY, ciudad donde conocieron muy de cerca la compleja realidad social, acerca de la pobreza, la injusticia, la soledad y el desamparo, y al mismo tiempo la solidaridad entre las pandillas de los migrantes españoles, italianos, puertorriqueños y de otros mundos, experiencia que permitió a muchos a aprender el español y otros idiomas, en algunos casos mejor que el inglés nativo, es decir una cultura multifacética, en una zona fronteriza, donde negros, blancos y otras poblaciones vivían en las proximidades.

Entendió, desde joven, que tenía que ser autosuficiente para sobrevivir. Después de salir de la escuela, abría un pequeño stand en una esquina de la avenida Atlántico. Supone que el trabajo lo hizo más fuerte para sostener su autoestima, sin las galas de clubes sociales, equipo de deportes y de protección.

En el Ejército, en sus dos años de servicios obtuvo el Diploma de Equivalencia General (GED High School), de donde fue retirado por haber sufrido un accidente automovilístico. Licenciado en Hunter College, Magister con estudios en Negro y Puerto Rico; SUNY en Buffalo, Planificación Urbana y Regional.

En el Instituto Pratt de Brooklyn impulsó un estudio sobre "El desarrollo económico de la Comunidad". Sobre Urbanización, en el Instituto de Capacitación para el Desarrollo ( DTI ) Baltimore , MD. Educador comunitario en VIH/SIDA. Tiene lecciones en el Centro para el Control y la Prevención de Enfermedades, Atlanta.

En la década del noventa se inició como consultor y cumplió funciones ejecutivas en un centro para el desarrollo comunitario, planificación de vivienda para pobladores hispanos en Nueva York, en la Universidad de Massachusetts, en asuntos de las minorías de la Facultad de Medicina de la Universidad de Boston.

Su actividad profesional abarca varias organizaciones no lucrativas y departamentos universitarios que implicaban habilidades interpersonales, habiendo supervisado múltiples actividades desde el Departamento Administración a cientos de consultores.

Esta posición requiere una concertación con varios comités nacionales, junto con representantes de mayores intermediarios, supone gestión de gastos e ingresos, presupuestos, revisiones de cumplimiento de políticas, aspectos de desarrollo, fiscales, y el programa de supervisión de los contratos.

Desde el Centro Nacional de Barrio Empresa, emprendió una investigación, diseño e implementación de plan de estudios para la "Academia de Jóvenes Empresarios", que conducen a 40 premios, incluyendo el Presidente de la República.

Es un convencido que la familia es consustancial al ser humano y elemento fundamental para el desarrollo integral de la persona y la comunidad. Cuando mira hacia atrás y recuerda todo lo que le ha sucedido, afirma: "Mi vida no ha sido siempre feliz, pero nunca fue aburrida”.

Su voluntariado lo ha llevado a encontrar respuestas positivas a partir de la identificación personal o grupal, cohesión, esperanza y apoyo, en un entorno disciplinado, con límites definidos, estableciendo una distinción clara entre "tomar la primera copa" y responsabilidad de "la enfermedad de la adicción"

Distingue que en esta área es muy distinta cuando las personas adictas no integran grupos, pues en esa circunstancia son siempre furiosos, están asustados y llenos de miedo. Luego pueden pasar a un estado de culpa y remordimiento. Todo esto conduce a bloquear la menta y la necesidad de acercarnos a valores supremos.

Para conocer una experiencia espiritual se necesita saber tres cosas: ¿Cuál es el problema? ¿Cuál es la solución?, y el Programa de Acción para encontrar la solución.

La meta es profundizar la entrega. Que los principios de la aceptación, la humildad, la honestidad y la apertura mental son una parte fundamental de lo que somos. Es fundamental explorar aquel comportamiento que hace ingobernable nuestras vidas.

Recuerda que cuando tomó contacto con la AA le dijeron que asistiera a 90 reuniones en 90 días para encontrar un grupo de origen, un grupo de casa. El patrocinador lo guió a las reuniones y los asistentes no querían que un recién llegado debiera estar solo.

Un inventario moral es algo que nos lleva a descubrir nuestra moral individual, propia. Tendremos que ser meticulosamente honestos con nosotros mismos. La ética en su más sentido debe ser el rumbo, el objetivo final de la conducta humana. Propicia el apoyo y la presión de los compañeros para la abstinencia de alcohol y drogas. Identifica que la persona no debe estar sola. El intercambio de información siempre concede prioridad a la abstinencia.

La metodología de los doce pasos es un proceso independiente en sí. Es necesario empezar a reflexionar sobre nuestros propios caminos espirituales: El ateo cree que no hay Dios. El Agnóstico dice es probable que haya un Dios, pero él no tiene conocimiento de ello y por lo tanto se comporta como un ateo. El que tiene el conocimiento de Dios y dirige su vida y se pregunta ¿cómo llegamos a ser un ateo o un agnóstico a convertirse en un verdadero creyente?.

La meta es cómo conseguir los beneficios del programa en nuestras vidas. Tales esfuerzos teóricos y prácticos, también pueden ser válidos en América Latina, según análisis de la CEPAL y otras entidades especializadas en los problemas asociados a la producción, el tráfico y consumo de drogas, en tanto afectan a la calidad de vida de la población, porque están ligados a formas de exclusión social, mayor inseguridad y violencia, y en la gobernabilidad en algunos países.

Los gobiernos en América Latina han formulado planes nacionales para reducir tanto la demanda como la oferta, colocando especial énfasis en el control de la producción y el tráfico de drogas, campañas de comunicación y prevención, fortalecimiento jurídico e institucional y la mayor cooperación internacional, en tanto poblaciones de campesinos e indígenas se han incorporado a los cultivos ilícitos, porque la actividad vinculada a la economía de la droga genera altos ingresos.

Camerieri ha viajado dentro y fuera de EEUU, incluyendo al Perú, donde hace cinco años tomó contacto con organizaciones como el Centro Cultural de la Universidad Católica – PUCP y la Parroquia de San Borja, visitó los distritos populares del Sur de Lima, la ciudadela de Pachacamac. En esos escenarios dialogó sobre los procesos de recuperación de la adicción a las drogas “que finalmente se encuentra en cada una de las personas”, y   conocíó de cerca las causas y los efectos del crecimiento de la economía y las brechas sociales. Definitivamente, en el caso del antropólogo  R. Camerieri se cumple el adagio de que un mar tranquilo nunca hizo un buen marinero.

martes, 22 de octubre de 2013

25º FESTIVAL DE CINE EUROPEO



http://www.thelovingheartfilm.com
http://www.wouterverhoeven.com
http://www.letralia.com/firmas/zavaletabalarezojorge.htm
Europa, va superando su crisis de manera lenta, pero en cuanto a la cooperación culturl con América Latina no ha cesado. Por el contrario se ha incrementado. Una constatación es el Festival de Cine Europeo, que  este año 2013 desarrollla  en Perú su vigésima quinta edición.

Esta opinión es compartida por el mismo cuerpo diplomático  de la Unión Europea y países de su entorno, según los discursos en la ceremonia inaugural con la asistencia de numeroso público y las distinciones especiales a sus principales promotores peruanos, especialmente del Cine, que empezaron hace 25 años. Felicitaciones a Norma Rivera, Ernesto Salazar, Jaime Bedoya e Isaac León, por su compromiso con la cultura.  

No cabe duda que este proyecto  ha influenciado en la formación de profesionales especializados en el sétimo  arte, una percepción global de la cultura cinematográfica y un estimulo a la producción de cine latinoamericano.

El cine latinoamericano contemporáneo está ganando prestigio y se ha convertido en un arte al cual  el ámbito académico ve con interés y entusiasmo. Se confirma la posibilidad del arte experimental, sin límites, que plantea preguntas cruciales. Esta es una primera conclusión de un detenido estudio de las películas más importantes de las dos últimas décadas,  comenta Jorge Zavaleta Balarezo, PhD en Literatura por la Universidad de Pittsburgh,  en un estudio “Hacia un cuarto cine: violencia, marginalidad, memoria y nuevos escenarios globales en veintiún películas latinoamericanas”, que los académicos de esa Universidad de Pennsilvania, consideran como una de las más destacadas y recientes investigaciones sobre América Latina a través del séptimo arte.
Del 22 de octubre al 17 de noviembre. Más de 41 salas en ocho ciudades proyectarán más de 300 filmes europeos.  Este año cuenta con las características propias que hacen del Festival una opción cada vez más atractiva.

En 1987 se inició como el Festival de la Comunidad Económica Europea, con la participación de 11 países, 18 largometrajes, 17 cortos, 28 proyecciones, 15 días en una sala. En 1994,  toma el nombre de Festival de Cine Europeo, para llegar al 2013 como un festival consolidado con 81 largometrajes y 255 cortos representando la cinematografía europea de 21 países ha exhibirse en 41 salas entre Lima y 7 ciudades del interior del país en 29 días.

El Festival  organizado por los países miembros de la Unión Europea, la Delegación de la Unión Europea (antes Delegación de la Comisión Europea) y la Filmoteca de la Universidad Católica, en los últimos años ha contado con la participación de Suiza como país invitado.

Este proyecto se inició en Lima y  fue reproducido en los  otros países de América Latina. Además, este año el Festival se presenta en las ciudades de  Lima, Arequipa, Piura, Cusco, Trujillo, Chiclayo, Iquitos y Huaraz, con una selección documental, películas de animación, clásicos europeos, retrospectivas sobre el cine esloveno y sobre la cinematografía de Georges Méliès, dos pequeñas selecciones de 'fuera de Europa' y 'cuentos de los Grimm', y el tour Eurochannel de cortometrajes.

El Festival, en opinión de investigadores notables,  ha sido una muestra de la expresión artística europea en torno a la diversidad de  identidades. Su realización es un símbolo de  trabajo conjunto entre las representaciones diplomáticas.
Invitados 

Cathy de Haan (Alemania) dicta las cátedras de escritura creativa y estrategia de comunicación cultural en las ciudades de Leipzig y Potsdam. Es miembro del jurado y curadora en proyectos de contexto transcultural en festivales y simposios sobre el cine, en Alemania y en el mundo. En colaboración con el Goethe Institut ofrecerá las conferencias:
a.- ¿Quién me puede ayudar a terminar mi película? – Los programas europeos de apoyo al cine. Conferencia y conversatorio. Centro Cultural PUCP, aula 4, sábado 26: 4 p.m.
b.- ¿Por qué esperar? Filmmaking y Microbudget. Conferencia y conversatorio. Universidad de Lima, Ventana Indiscreta, miércoles 30: 10:30 a.m.

Wouter Verhoeven. Doctor en economía y con una maestría en arte Verhoeven, ha trabajado como documentalista y artista de video desde 1998. Sus filmes se centran en temas de interés humano, en cuestionamiento y búsqueda de la relación que los seres humanos tienen con sus semejantes y con la madre tierra. En colaboración con la Embajada de los Países Bajos, realizará conversatorios después de la proyección de su película El corazón que ama.

 FICCIÓN, DOCUMENTAL y ANIMACIÓN

De Alemania Sin no nosotros, ¿Quién? de Andres Veiel, El color del océano de Maggie Peren, Corre, si puedes de Dietrich Brüggemann, El día que no nací de Florian Cossen, Parada en plena vía de Andreas Dresen, de quién en años anteriores el Festival presentó Whisky con Vodka y En las nubes. Y la comedia Almanya – Bienvenido en Alemania de Yasemin Samdereli, que será motivo de una proyección al aire libre en el Goethe Institut el 8 de noviembre. Dos filmes de coproducción alemana Faro, la reina de las aguas de Salif Traoré y Saratan de Ernest Abdyshaparov. A los que se suman siete cintas sobre los cuentos más famosos de los hermanos Grimm.

Museum Hours de Jem Cohen, cinta austriaca que ha recibido las mejores críticas y ha sido premiada en el Festival de Locarno. De Bélgica Una casa en Córcega de Pierre Duculot y el policial La memoria del asesino de Erik Van Looy, con el descataco actor Jan Decleir. Las danesas La caza de Thomas Vinterberg con Mads Mikkelsen, ganador del premio al mejor actor en el Festival de Cannes y el clásico Tortura de Alf Sjöberg con el primer guión escrito por Ingmar Bergman. Y la eslovena Padre de Vlado Skafar.

España ofrece cintas imprensindibles como las ganadoras de los premios Goya, Blancanieves de Pablo Berger, con Maribel Verdú y No habrá paz para los malvados de Enrique Urbizu, con José Coronado. El thriller Mientras duermes de Jaume Balagueró con Luis Tosar, tres historias de mujeres De tu ventana a la mía de Paula Ortiz y una historia de hermanos en tono de comedia ¿Para qué sirve un oso? de Tom Fernández. El documental Bicicleta, cuchara, manzana de Carles Bosch, el premio Goya a mejor película de animación y mejor guión adaptado Arrugas de Ignacio Ferreras, y Donkey Xote de José Pozo.

Rumbo al norte de uno de los hermanos finlandeses más famosos Mika Kaurismäki. De Estonia, Klass de Ilmar Raag. Dos filmes franceses Las nieves del Kilimandjaro de Robert Guédiguian, inspirada en el poema de Víctor Hugo La gente pobre, y Manos al aire de Romain Goupil.

What if… de Christoforos Papakaliatis de Grecia, la húngara nominado a la Palma de Oro en Cannes, Semilla de maldad de Kornél Mundruczó. De Irlanda títulos esenciales, una comedia muy particular El irlandés de John Michael McDonagh; Nora de Pat Murphy, centrando en la relación del escritor James Joyce y Nora Barnacle, su compañera sentimental; la cautivante historia de amor Once (una vez) de John Carney, ganadora del Oscar a mejor canción original, y Omagh de Pete Travis basada en un hecho histórico.

Las italianas Il sole dentro de Paolo Bianchini, La kriptonita en la cartera de Ivan Cotroneo, Lárrivo di Wang de los hermanos Antonio y Marco Manetti, Los malavoglia de Pasquale Scimeca, basada en la novela de Verga, llevada al cine anteriormente por Luchino Visconti; Matrimonio y otros desastres de Nina Di Majo y Choque de civilizaciones por un ascensor en Piazza Vottorio de Isotta Toso, basada en la novela homónia de Amara Lakhous.

Tres películas de Países Bajos, La Banda de Oss de André van Duren, inspirada en un hecho histórico; Los de octavo no lloran de Dennis Bots y la comedia Tío Hank! de Elbert van Strien. Tres cintas polacas Indeleble de Jacek Borcuch, premio a la mejor fotografía en el Festival de Sundance, Un cuento de verano de Andrzej Jakimowski y Venice de Jan Jakub Kolski.

De Portugal José y Pilar de Miguel Gonçalvez Mendes, un documental apasionante sobre la vida del Premio Nobel de Literatura José Saramago, Joana Vasconcelos – corazón independiente de Joana Cunha Ferreira sobre Joana Vasconcelos artista portuguesa de reconocida trayectoria mundial y la ingeniosa comedia El último vuelo del Flamenco de João Ribeiro.

De República Checa cuatro cintas El Gitano de Martin Šulík, La rosa de Kawasaki de Jan Hřebejk, el documental Ivetka y el monte de Vít Janeček, y el clásico de Karel Zeman, El Barón de Münchausen.

Si quiero silvar silvo del rumano Florin Serban; el filme sueco Himlens Hjärta de Peter Asmussen, Simon Staho. Cinco películas de Suiza 180° - Cuando de pronto tu mundo está de cabeza una asombrosa experiencia cinematográfica de suspenso y acción de Cihan Inan; Sennentuntschi, la maldición de los Alpes de Michael Steiner basada en unas famosas leyendas popular de la tradición suiza; Los predicadores de pájaros de Clemens Klopfenstein, la comedia La desaparición de Giulia de Christoph Schaub, y Vitus de Fredi M. Murer, premio del Cine Suizo a mejor director y con el actor Bruno Ganz. Los documentales El apucultor de Mano Khalil y un retrato conmovedor y sorprendente Chrigu de Jan Gassmann y Christian Ziörjen.

De Islandia un comedia de enredos Viaje sin boda de Valdís Óskarsdóttir; las noruegas Oslo, 31 de agosto de Joachim Trier, La isla de los olvidados de Marius Holst, y El inadaptado de Jens Lien, premio ACID de la “Semana de la Crítica” en el Festival de Cannes.

RETROSPECTIVAS
La Primera Retrospectiva de Cine Esloveno en América del Sur, compuesta por siete títulos que van de 1962 al 2009, todas en 35 mm. Un cine por de obliga visión, un cine por descubrir, presentado por la Embajada de Eslovenia en Argentina y el Centro de Cine Esloveno.

Tributo a George Méliès
Este año el mundo rinde homenaje a Méliès y el Festival lo hace a través de la imagen y concepto creado especialmente para su 25 versión por los alumnos del Instituto Superior de Comunicación y Diseño Toulouse Lautrec, y la exhibición de la retrospectiva más completa de su obra en versión restaurada. George Méliès, el mago del cine ha convertido en una leyenda y en la figura que trazó lo que es actualmente la industria cinematográfica: director, productor, autor, guionista, constructor de decorados, pintor, coreógrafo, mecánico, camarógrafo, fotógrafo, creador de efectos especiales, ilustrador, maquetista, encargado de vestuario, actor (con varios personajes), montador, distribuidor y un audaz empresario que creó el primer estudio al que llamó “Teatro de Filmación”, la Star Film, Montreuil.

Asimismo, se exhibirá el Quinto Tour de Europa Eurochannel compuesto por una selección de cortos con una temática muy especial, la mujer europea en: ... Y Dios creó a la mujer europea.

SEDES

Lima: - Filmoteca PUCP – Sala Azul del Centro Cultural PUCP - Alianzas Francesas de Miraflores, Jesús María, La Molina y Los Olivos. - Biblioteca Nacional del Perú. - Centro Cultural de España. - Instituto Italiano de Cultura. - Goethe Institut Lima. - Sala Armando Robles Godoy – Ministerio de Cultura. - Centro Cultural Inca Garcilaso – Ministerio de Relaciones Exteriores. - Cine Club del Banco Central de Reserva. - MALI - Museo de Arte de Lima. - Ventana Indiscreta de la Universidad de Lima. - Universidad del Pacífico. - Cine Club Universidad San Martín de Porres. - Centro Cultural de la Universidad de Ciencias y Humanidades, Lima, Breña, Los Olivos y Villa El Salvador. - Centro Cultural Ricardo Palma. – Municipalidad de Miraflores. - Instituto Cultural Peruano Norteamericano - ICPNA. - Vichama – Centro de Arte y Cultura. - Casa Cultural Comunitaria Arenas y Esteras – Villa El Salvador

Provincias:
- Alianzas Francesas de Arequipa, Cusco, Iquitos, Piura y Trujillo. - Instituto Cultural Peruano-Alemán de Arequipa. - Universidad Nacional de San Agustín, Arequipa. - Estudio Club, Cusco. - Universidad César Vallejo de Piura. - Pinacoteca Municipal de Piura. - Universidad Privada del Norte, Trujillo.  - Centro Cultural de Trujillo. - Universidad César Vallejo de Trujillo. - Universidad Particular Antenor Orrego de Trujillo. - Dirección Regional de Cultura de Trujillo. - Dirección Regional de Cultura de Chiclayo. - Centro Cultural Huaraz.



lunes, 21 de octubre de 2013

Algo se mueve entre los jóvenes, según Cambio16, Madrid

CAMBIO16.es Semanario Decano de política, economía, cultura y sociedad



Jorge Zavaleta Alegre.-
En varios países de América Latina y el Caribe, los jóvenes lideran movimientos que cuestionan la irrupción del neoliberalismo como responsable de la actual crisis local, nacional y global del presente siglo XXI
Esta respuesta puede ser explicada a través de Friedrich Nietzsche, en El crepúsculo de los ídoloso Transvaloración de todos los valores, obras en las cuales renuncia a la argumentación filosófica detallada para
“golpear con el martillo” a todos los fetiches de la modernidad: el cristianismo, el platonismo, el socratismo, el kantismo, la metafísica, la democracia, la igualdad, el feminismo…
La actual movilización de la juventud renace en diferentes contextos. La encontramos en la Jornada Mundial de la Juventud (JMJ) de julio pasado en Río de Janeiro. El papa Francisco agradece a la presidenta de Brasil, Dilma Rousseff, “por haberse hecho intérprete de los sentimientos de todo el pueblo de Brasil”. En un clima de agradecimiento y de saudade, pensó en los jóvenes, protagonistas de este gran encuentro. “Con su testimonio de alegría y de servicio, ustedes hacen florecer la civilización del amor. Demuestran con la vida que vale la pena
[Img #5423]gastarse por grandes ideales, valorar la dignidad de cada ser humano”. Refiriéndose al matrimonio como un compromiso que está “pasado de moda”, el jefe de la Iglesia católica, pidió que sean revolucionarios, que vayan contracorriente, que se rebelen contra esta cultura de lo provisional, que, en el fondo, cree que los jóvenes no son capaces de asumir responsabilidades, que no son capaces de amar verdaderamente. Atrévanse a ser felices. En muchos ambientes se ha abierto paso una cultura de la exclusión, una “cultura del descarte”. Brasilia 2007 constata que la juventud no ha constituido movimientos sociales con marcado carácter generacional relevantes, pero a la vez constata que las y los jóvenes constituyen una importante masa crítica en los movimientos sociales en general. En Brasil se han sucedido las manifestaciones de estudiantes secundarios contra el aumento de tarifa
de transportes, la revuelta en Salvador-Bahía, trabajadores jóvenes del corte manual de caña de azúcar, la Acción para Negros en la Enseñanza Superior en Brasil, entre otras.
Los pingüinos de Chile 2006-2011, al igual que ‘Yo soy 132’, en México 2012, tomaron las calles para exigir una educación gratuita y de calidad y ha irrumpido con fuerza en la última campaña electoral y se perfila como un actor político relevante.
En Centroamérica se desarrollan expresiones de jóvenes que habitan barrios populares, vinculados a pandillas o maras, cuyos migrantes mantienen visibles conductas sociales que cuestionan su marginalidad, sobre todo desde las ciudades cercanas a Washington DC.


Lea el resto de la noticia en la edición impresa y digital de Cambio16

 www.cambio16.es

La mordaza aún aprieta: Libertad de prensa en Ameríca Latina



América Latina vive un momento interesante en la búsqueda de más libertad de prensa. La Corporación Andina de Fomento (CAF), décadas atrás promovió el premio de promoción de la integración subregional y la libertad de prensa. Los ganadores fueron periodistas seleccionados por un jurado distante del quehacer periodístico para no caer en los mismos vicios de fallos que casi siempre benefician a los más allegados al poder político de turno.
[Img #5421]

Ese premio incluyó visitas a empresas privadas y públicas, diálogo con ministros, especialmente de educación
y economía, y entrevistas con los presidentes de Bolivia, de Venezuela o del Ecuador, entre otros.
Los periodistas participantes tuvimos ocasión de exponer algunas limitaciones para tratar de atender las demandas e inquietudes del lector. El caso más ilustrativo sobre el ejercicio de la libertad fue el que expuso una periodista de El Comercio de Quito, fundado en 1906, por los hermanos César y Carlos Mantilla Jácome. Recordó que en una mañana diáfana se acercó a la dirección del diario un ciudadano de edad avanzada para exigir la rectificación de una noticia que daba cuenta de su matrimonio con una dama guayaquileña, y que según él no era verdad y que dicha versión le provocaba incomodidades dentro y fuera de su entorno social.
Ante el reclamo, el director del diario le respondió que sería imposible la rectificación, porque no era costumbre de su diario atender solicitudes de esa y de otra naturaleza por parte de ningún lector. El ciudadano afectado insistió en su derecho, incluso decidió pagar, en exceso, el costo del aviso para superar el error informativo. Pero para
sorpresa del reclamante, el director del periódico, con voz calmada pero firme, le respondió: “Mi diario nunca
se rectifica. Si El Comercio ha pu-sola mano durante el régimen de Alberto Fujimori y Vladimiro Montesinos (1990-2000), quienes dispusieron de fondos públicos para comprar la línea editorial de algunos medios, como está judicialmente acreditado.
Y cualquier voz discrepante, sufrió hasta juicios, como el semanario español Cambio16 América, que en 1994 fue requisado y sus representantes fueron sometidos a un juicio que tras cuatro años fue archivado.


Lea el resto de la noticia en la edición impresa y digital de Cambio16


domingo, 20 de octubre de 2013

Surge una ciudad debajo del mar, según El Peruano, Los Andes y El Mercurio

Jorge Zavaleta Alegre. Periodista
http://www.losandes.com.pe/Opinion/20131018/75628.html
http://www.elmercuriodigital.net/2013/10/peru-la-ciudad-bajo-el-mar.html
El mar es la reserva más grande de la vida humana. Esta afirmación, décadas atrás, era una verdad insoslayable. Sin embargo, la creciente e irracional explotación de los recursos marinos y su conversión en un depósito de desechos pone en riesgo la preservación de los océanos.

Esta advertencia proviene desde Meriterras, nombre de la institución denominada La ciudad bajo el mar, que cuenta con tres colonias de niños corales, obra en la que participan más de 70 actores de entre 9 y 15 años.

En este nuevo espacio se representa el nacimiento de niños corales cada 25 años que pueden permanecer despiertos solo treinta y siete horas. En la ficción, el renacimiento se altera porque han quedado atrapados en masas de plástico.
De esta forma, los niños ponen en alerta a la ciudad y con un equipo de buzos se rescata a los niños corales, que se sumergen en su mágico sueño.

La ciudad bajo el mar es un llamado de atención a la humanidad. Mediante un lenguaje lleno de humor e ironía y música grata a los oídos ofrece ejemplos del buen uso de los medios de comunicación para cuidar el mundo submarino y las saturadas urbes de la Tierra.

La obra cuenta con el libreto de Maritza Núñez y la dirección musical de Nilo Velarde; la ofrece el Ministerio de Cultura a través del Coro Nacional de Niños, en el Teatro Nacional del Perú, escenario que el público comienza a conocer y en el que aprecia la potencialidad que tendría por delante.

Maritza Núñez, graduada en dirección coral y pedagogía musical en Moscú, ha publicado cerca de una decena de poemarios, ha realizado estudios de teatro en la Universidad de Helsinki y la Escuela Superior de Málaga, entre otros méritos, sobre todo en el exterior.

Nilo Velarde, compositor, nació en Chimbote. Ha ganado el Premio de Composición Casa de las Américas. El Festival Klem Kurata de Berlín le encargó componer la obra Del mar y sus orillas. La creación musical de La ciudad bajo el mar es su tercera colaboración con el Ministerio de Cultura del Perú.

Esta obra que presenta el Coro Nacional de Niños expresa también el nacimiento de jóvenes valores no solo en la actuación sino, además, de especialistas en dirección musical, escenografía, arte multimedia, diseño de vestuario, iluminación, gestión y formación de públicos, y sobre todo el tierno compromiso por un mundo mejor.
Publicado: 20/10/2013

jorgez@telefonica.net.pe


INFLUENCIA DE AFRICA EN EL PERU


Jorge Zavaleta Alegre.- Cambio16-Madrid.-

Una síntesis de la historia del Africa en el Perú nos ofreció el Centro Cultural "Inca Garcilaso", de la Cancillería peruana, con motivo del  "Día de la amistad peruano-africana". Fueron  convocados destacados intelectuales y la conferencia principal estuvo a cargo de Eduardo   Arroyo, poeta, sociólogo, doctor  en Ciencias Políticas y Relaciones Internacionales.

A continuación ofrecemos una síntesis de su exposición, en la cual describe el recorrido de los africanos para llegar a Latinoamérica y el Perú y la serie de aportes que nos trajeron en el campo  de la lengua, literatura, música, danzas, deportes, comidas, costumbres y los procesos de fusión cultural que enriquecen el alma y la vida del Perú, fusión que aún en la sociedad regional no es plenamente identificada ni valorada:

Hablar de África es referirse a la cuna de la humanidad. Así lo indican los más antiguos hallazgos de homínidos encontrados en el corazón de dicho continente. Por lo tanto, en nuestro ADN llevamos elementos de la herencia africana; más las mujeres, cuya estructura mitocondrial les permite almacenar mayor trascendencia del pasado. En sentido amplio, todos los seres humanos seríamos afro-descendientes.

África es un continente inmenso. Podríamos hablar de una África árabe y de una África negra. Los tiempos antiguos recuerdan una gran movilización árabe hacia el Oeste, dejando los países árabes en su paso por África nor-occidental huellas de su cultura, religión y lenguaje, influencias que se extendieron también a los países que conforman lo que llamamos Medio Oriente. Esa movilización llegó a Europa, conquistando parte de ella, por ejemplo los reinos de la Península Ibérica, los cuales fueron sojuzgados por la influencia árabe durante ocho siglos.

Los europeos que llegaron a América del Sur, Central y el Caribe nos trajeron esa heredad, la cual se instala en nuestros genes y en nuestra cultura. Nos lo recuerdan, por ejemplo, las palabras que empiezan con el sufijo “al” y, en general, las 1,500 palabras de origen árabe presentes en el idioma castellano; los condimentos y aromas de la comida, sus frituras y dulces; los caballos árabes, los más finos del mundo; los grandes inventos como el álgebra, aritmética, matemáticas, la astronomía, el ajedrez; la ojiva, el arco de medio punto y el arte mudéjar. Lo árabe esté muy presente entre nosotros.

La otra África, la África negra, también llegó a América. Llegaba del corazón continental africano a través de seres humanos a quienes se había privado de la libertad e igualdad y condenado a trabajar a tiempo completo. Pesaba sobre ellos la renta en trabajo, la más arcaica, la que se pagaba dedicándose en vida a laborar sin tiempo ni beneficios, salvo para el esclavista diferente a la renta en productos o especies propia de la escena feudal europea o a la renta en salario del sistema capitalista.

Nos dice José Carlos Mariátegui que: “La tendencia de los españoles a establecerse en la costa ahuyentó de esta región a los aborígenes, a tal punto que se carecía de brazos para el trabajo. El Virreinato quiso resolver este problema mediante la importación de esclavos negros, gente que resultó adecuada al clima y las fatigas de los valles o llanos cálidos de la costa, e inaparente, en cambio, para el trabajo de las minas, situadas en la sierra fría….El negro fue dedicado al servicio doméstico y a los oficios. El blanco se mezcló fácilmente con el negro produciendo este mestizaje uno de los tipos de población costeña con características de mayor adhesión a lo español y mayor resistencia a lo indígena” (1).

La presencia de la población negra y mulata (cruce de blanco con negra) llegó a ser mayoritaria en la Lima colonial, la que a su vez tenía la élite virreinal más numerosa e importante de Hispanoamérica como lo confirman los textos de Luis Eduardo Valcárcel, Pablo Macera, Alberto Flores Galindo, Wilfredo Kapsoli, Humberto Rodríguez Pastor, Wilma Derpich entre otros.

También se asentó la población africana en los valles del norte (Saña, La Libertad, Ancash) trabajando en los valles que cultivaban la caña de azúcar mientras al sur de Lima (Bujama, El Carmen en Chincha) laboraba en el trabajo de la vid.

INTELECTUALIDAD AFRODESCENDIENTE
Al perderse el recuerdo de su verdadero nombre africano, se los apellidaba por su 
origen tribal: mandingas, pongos, cabo verdes, angolas, carabalíes, zapes, aras, folupos, etc. Ellos nos han dejado cerca de 1,500 palabras incorporadas al idioma español.

La alimentación de los africanos fue en base a zango, zapallo, camote, pan, pescado, menudencia de animales, ron y chicha. Esa menudencia y el corazón de la res fritos dan origen a la fritanguita, los anticuchos, los choncholíes y el rachi. Es pues plebeyo el origen de nuestro afamado anticucho y la fritanguita en general.

Muchos esclavos que escapaban eran llamados cimarrones y armaron palenques o refugios similares al mocambo o quilombo en Brasil. Aquí el más famoso palenque fue el de Huachipa (1713) dirigido por Francisco Congo, que da nombre a un gran movimiento que estudia la ascendencia africana en el Perú.

Mis saludos a Paul Colinó, su presidente y amigo personal como a su junta directiva. Igualmente mis respetos a intelectuales de la talla de José “Cheche” Campos, Vicerrector académico de la U. Enrique Guzmán y Valle, La Cantuta y eximio estudioso así como la fuerza intelectual y la belleza de Chalena Vásquez, Mónica Carrillo, Rocío Muñoz como de la hace poco fallecida y gran amiga de las canteras periodísticas y de investigación, Maruja Muñoz.

Los africanos libertos llegaron a ser artesanos y en otros casos, profesionales como el proto-médico José Manuel Valdés Cabana, a quien el Perú debe un homenaje.

La fama de Bujama y El Carmen en Chincha, en la que ha venido haciendo investigación el español y buen músico Micky González, son recogidos en el hermoso documental “Sigo siendo” de Javier Corcuera, quien retrata la identidad del Perú a partir de la música. Allí, junto con la gran vertiente andina en la conformación de nuestra identidad y la vertiente criolla, se muestra el zapateo negro, el landó, la zamacueca, el panalivio, el alcatraz y otros ritmos negros amestizados que forman parte de la autopercepción nacional y han sido asumidos por el mundo de la música criolla.

Hoy consideramos como totalmente nuestros a artistas de raza y alma negras como Arturo “Zambo Cavero”, Lucha Reyes, Rosa Guzmán, Carlos Hayre, Félix Casaverde, Nicomedes Santa Cruz y familia, Victoria Villalobos, Susana Baca entre otros. No podemos prescindir de aquellos ritmos provenientes del trópico cercano, los cuales son parte de nuestra cultura cotidiana y recuerdos en las voces de Bienvenido Granda, Ibrahim Ferrer, Benny Moré, Vicentico Valdés, Celia Cruz, Cheo Feliciano, Moncho, Olga Guillot, Toña La Negra.

En literatura, “Matalaché”, de Enrique López Albújar, da vida a ese semental negro, inmenso, cuya función era procrear, que genera temor en el mundo blanco frente a la fantasía y supuesta mayor potencia sexual de los negros; o novelas como “Piel de fuego”, del cineasta Federico García Hurtado; o los relatos y ensayos de Luis Roca Torres en el valle de Saña; “Estampas mulatas” de José Diez Canseco, “Monólogo desde las tinieblas” de Gálvez Ronceros, “Canto de sirena” de Gregorio Martínez, “Duelo de caballeros” de Ciro Alegría o textos de Julio Carmona, Rafael Santa Cruz. 

Del mismo Mario Vargas Llosa, su personaje Bermúdez en la novela “Conversación en la Catedral”. De modo especial, no podemos olvidar que nuestro patrono de las letras peruanas, don Ricardo Palma, portaba abundantes rasgos africanos, los que han sido ocultados por la historiografía oficial buscando "blanquear" al tradicionista.

FÚTBOL, RELIGIÓN Y FUTURO DEL PERÚ
En el Perú, país intensamente mestizo, en este mes morado la costumbre del Señor de los Milagros es negra. Igualmente, entre los santos peruanos más populares destaca el querido mulato San Martín de Porras, quien da nombre a un distrito y a una conocida universidad, y quien juntaba y daba de comer a perro, pericote y gato, animales tradicionalmente rivales.

En nuestra memoria emerge el primer equipo de fútbol del Perú en ser fundado. Es inevitable no recordar a José María Lavalle, aquel a quien la Guardia Republicana le tocaba una marinera y él la bailaba dominando la pelota sin que ningún adversario se la pudiera quitar; el salto felino de “Manguera” Villanueva, la habilidad y caballerosidad de Vides Mosquera, el cabezazo fulminante de Valeriano López, siempre secundado por don Guillermo Barbadillo; el pique veloz de Juan Joya y de Félix Castillo; la gracia y habilidad de “Chocolatín” Heredia, la velocidad y el taponazo de Alberto Gallardo, el dribling endiablado del “Nene” Cubillas, el carácter entrador y demoledor de “Perico” León, acompañado del cerebral “Pitín” Zegarra y la cintura firuletera de Julio Baylón, por mencionar a algunas figuras del fútbol nacional. O nuestras matadoras de la selección de voleybal categoría menores sin dejar de considerar en el box a nuestros campeones Bom Bom Coronado, Mauro Mina, Fridolino Vilca, Guillermo Dávila; Fernando Acevedo en los 100 metros planos.

Como vemos, con el mundo árabe y con el mundo africano en general tenemos una relación muy estrecha iniciada a partir de la conquista hispana a nuestros territorios. Hay en nosotros ascendencia africana en el habla, comportamiento, genes, música y gastronomía. Actualmente, tenemos relaciones diplomáticas con esos países, hoy representados en el podio de honor.

El doctor Eduardo Arroyo, para concluye su exposición, agradeciendo a nuestra herencia andina, criolla y afro-descendiente, que viene cuajándose un Perú muy sólido en este siglo XXI. 

Somos eminentemente mestizos, como mestizo es el mundo contemporáneo. Nuestra choledad triunfante se caracteriza por su entrega y capacidad de trabajo, el emprendedorismo, alta creatividad e ingenio y la fortaleza física. En nuestras bases culturales, cabalga un José María Arguedas con un Francisco Congo o Nicomedes Santa Cruz o un Balumbrosio. Porque, ya lo saben, como decía don Ricardo Palma, en el Perú quien no tiene de inga tiene de mandinga.


(1) Mariátegui José Carlos, “Siete ensayos de interpretación de la realidad peruana”. Vigésimasexta edición, Editora Amauta, abril de 1973, página 45.